文：CCC編輯部／侯名晏
2017年起，專訪由慢工出版社總編黃珮珊企畫的慢工亞洲紀實刊物《熱帶季風》，猶如熱帶季風下的出版一場雷陣雨，挾精緻的社總珊漫實不術而說故事裝幀、獨特的編輯題材、新穎的黃珮畫其畫畫分鏡倏然降臨台灣漫畫圈。
隔年9月，藝術第二期在募資達標後出刊，專訪深度東南亞相關內容更拓寬讀者視野。慢工從過去黃珮珊單本製作的出版實績斐然直到現在，台灣讀者對紀實漫畫的社總珊漫實不術而說故事關心也更見濃厚了。
「紀實漫畫就是編輯以漫畫的形式紀錄真實的內容。」慢工文化出版社官網上，黃珮畫其畫畫社長黃珮珊為紀實漫畫簡明扼要地下了定義。藝術
黃珮珊出生於1983年，專訪身形不高，氣勢卻強，總身著低彩度服飾，趿著舒適拖鞋飄然來去。北藝大劇場設計系畢業，再到法國攻讀藝術創作，卻在台北與巴黎感受到現代化都市的扁平與無趣。直到前往中緬邊境、見識過東南亞的多元文化，才被現實的多面性她驚豔。
Photo Credit: 慢工出版社提供起初她試圖拍攝紀錄片，但紀錄片的成本高、耗時久，後來想起過去在歐洲接觸過的紀錄式漫畫，決定創立慢工出版社，尋找在地漫畫家，透過漫畫讓更多人看見亞洲的真實當下。
2013年慢工出版社創立後，以一年一本的緩速出版《工廠》、《青空下的學堂》、《前線Z. A.》、《哈囉哈囉馬尼拉》四本紀實漫畫。
Photo Credit: ©慢工出版社慎重取材、首刷採精緻手工絹印與裝幀，使這幾本作品初期印量少卻頗富收藏價值，獲得良好口碑。然而作者與讀者培養速度極慢，加上近年來資訊爆炸，訊息傳遞越見困難，2017年起，黃珮珊決定背水一戰。
她向群眾募資創立漫畫刊物《熱帶季風》，以短篇方式，一次培養出一群紀實漫畫的作者與讀者。第一期選擇展現紀實漫畫的廣度，囊括視障者、生態、核災、民俗等多元議題；第二期則將重心放在東南亞，引入泰國作家帕達雲、遠洋漁工、紅色高棉倖存者等題材，要讓大家深入探看熱帶季風區的文化與議題。
Photo Credit: ©慢工出版社做比較少人做的事
談起為何書寫亞洲，留法背景的黃珮珊特別有感觸。長久以來其實不乏書寫亞洲的漫畫作品，但多是西方人帶有偏見的旅遊式書寫，當作者自詡文明，以觀光客角度敘述旅途所見荒謬，其實對當地文化少了一分尊重。
「如果他們只能看到這樣的東西，翻譯成我們的語言後，導致我們也用同樣眼光去看待當地文化，實在很可惜。」黃珮珊深知貼近深入才能體現在地價值，因此希望能由亞洲人書寫亞洲，由在地畫家描繪親身生活經驗。
由亞洲人自己書寫的亞洲作品倒也不少，不過比起相對強勢的東亞漫畫，東南亞書寫在國際上卻很少被看見。因此，雖說是亞洲紀實，黃珮珊卻鍾情東南亞，「我喜歡做比較少人做的事情，如果那個東西是從來沒有被講過的，我就想趕快來講。」
紀實的力量不一樣
想表現的題材很多，然而有時無法尋到當地畫家，為避免落入誤解對方文化的窠臼，此時往往需要中間人或專家監修，確保故事被真實呈現。如《熱帶季風》第二期講述泰國小說家帕達．雲成長歷程的〈括弧裡的或然率〉、展現台灣導演柯金源守護環境理念的〈柯金源的環境備忘錄〉，便由黃珮珊與畫家多次聯繫拜訪描繪對象，確保劇情貼合現實。
Photo Credit: ©慢工出版社而牽動柬埔寨歷史文化與情感的〈倖存者〉，更由生於柬埔寨的編舞家張曉雄講述自己與家人的親身經歷，再由台灣畫家阿多描繪出紅色高棉屠殺下的倖存者故事。
Photo Credit: ©Adoor Yeh／慢工出版社不僅如此，黃珮珊還另外找了歷史系及哲學系畢業的朋友，來確認劇情中提及的史實與哲學理念是否有誤。「無論要畫他人或自己的文化，都要先有深厚的理解，否則很危險。」黃珮珊思慮深長地說。
她認為作者需要親身經歷，或認識關係人，故事才能製作進行，但也有例外。當要講述整個族群時，黃珮珊會建議畫家抽取共同經驗，以「虛構」手法構思。如慢工第一部作品《工廠》，主角企鵝媽媽不僅代表作者楊鈺琦母親個人經驗，也將加工出口時代台灣不同工人的際遇，結合在同一人物身上。
Photo Credit: ©楊鈺琦／慢工出版社《熱帶季風》第二期中，漫畫家61Chi繪製的〈大海〉，原型是震驚台灣社會的特宏興案，黃珮珊當時讀完TIWA台灣國際勞工協會對遠洋漁工的報導後，非常震撼，在新聞中殘酷嗜血的漁工，在原鄉也只是普通漁村小孩，為家人不得已前往異鄉工作；結構性的層層剝削，及彷若海上孤島的遠洋漁船，才是讓船長與漁工們雙雙崩潰的主因。
雖然在劇情構思期間無法親自採訪到遠洋漁工與家屬，卻也在TIWA及紀錄片導演協助下，從大量資料中抽絲剝繭，脫離單一案件的情緒，宏觀地觀察議題，更將結構性問題轉化為有血有肉的故事。
許多讀者對該作品印象深刻，黃珮珊認為這就是故事的力量，「為什麼要用故事去紀實？因為我們要先有人性，才能去理解制度性的問題。」
紀實漫畫就像漫畫版的紀錄片，為確保真實，需要深入的前置作業，耗費大量時間。即使如此，黃珮珊也從沒想過放棄用紀實說故事。「我知道有很多很棒的虛構作品也在描述我們的社會與現實，」她認為其實紀實與虛構間的差異非常小，然而同樣一個故事，當明知是虛構時，讀者可以較快擺脫其影響。「但當你指明這個故事在世界真實發生，就會與讀者的生活有所連結，那種力量很不一樣。」
Photo Credit: ©61Chi／慢工出版社真實其實很抽象
曾是紀錄片工作者的黃珮珊，認為漫畫與紀錄片在表現手法上有所不同。大部分紀錄片需要蒐集不同時期的影片素材，並且長時間跟拍，有時不一定能得到需要的畫面；相較之下，漫畫的優勢在於能呈現具想像力的畫面與過去場景，同時維持統一風格。
漫畫自由度較高，能將聽到的故事化為抽象劇情，再進一步於腦海中轉換成具象畫面。不過她也特別強調：現在有許多紀錄片已經克服表現手法上的限制，採用動畫或當事人重演的方式來呈現，原本只有漫畫能做到的表現方式也漸漸出現在紀錄片中，雖然這樣的表現手法尚具爭議，她卻十分喜歡。